Ordene i denne sang udført af den varme estiske fyr Tõnis Mägi huskes af alle, der husker Sovjetunionen. Hvad sker der faktisk, hvis musikken stoppes? I hans tilfælde ville en pige, der ikke bemærker ham, holde op med at danse med en anden. Og i vores er det lidt mere kompliceret. Lad os huske det almindelige ordsprog, at arkitektur er frosset musik. Er dette virkelig tilfældet?
Hvad er musik, og hvor kommer den fra, sandsynligvis ikke nødvendigt at forklare. Hver nation har sine egne nationale musikinstrumenter, der er overført fra generation til generation i mere end hundrede år.
Absolut alle folk har musikinstrumenter, også den oprindelige befolkning i udkanten af vores planet. De findes i stort antal i museernes midler (se hovedfoto). Når man ser på guitarerne ovenfra, begynder man at tro, at den flerarmede indiske gud sandsynligvis stadig eksisterede. Hvordan kan du lege med begge hænder på disse guitarer?
Eller endda sådan. Hvilken slags guitar er dette alligevel? At dømme efter billedet ligger hun ikke engang på en stol, men ser ud til at stå på en almindelig stand. Jeg er dog ikke musiker, og jeg vil ikke evaluere hende ekspert. Ikke desto mindre er der en masse bevis for eksistensen af så mærkelige musikinstrumenter i den meget nyere fortid nu i arkiverne.
Salgsfremmende video:
Har nogen set sådanne værktøjer i brug nu? Og selv i slutningen af 1800-tallet var de i bred cirkulation.
Og gennem årene er disse instrumenter forsvundet som mange andre mystiske artefakter fra det 19. århundrede. Du kan kun finde dem i antikvitetssalgsannoncer eller museer, og selv da ikke i det hele taget. Hvordan kan dette forklares? Vi tænder for logikken.
Hvad kan disse instrumenter have fælles, og hvad mangler nu og da overhovedet? Det er rigtigt, dette er det.
Hvad er denne harmløse detalje, og hvorfor forsvandt den? Ikke desto mindre, i begyndelsen af det 20. århundrede, er rudimenter af denne del allerede lavet på instrumenter, og derefter forsvinder de på senere modeller.
I det 20. århundrede vendte klaverne tilbage til den form, som vi ser dem i dag.
Prøv at gætte, hvorfor røret fra ovnen til venstre på billedet bifurcates på en mærkelig måde og derefter flettes igen til en. Svaret vil være i slutningen af artiklen, og det har også noget at gøre med musik.
Lad os gå videre.
Hvad kan spilles på et sådant instrument? Selv tre tyves akkorder fungerer ikke her. Ikke desto mindre var og blev et sådant værktøj brugt.
Det er vanskeligt at sige, hvad det blev kaldt, men i Asien var det ret almindeligt. Og de samme knapper, der er forsvundet fra harperne og klaveret, er til stede på den. Og ikke kun på det.
Dette er kamancha, et andet asiatisk musikinstrument. De siger om ham, at han har gennemgået århundreder uændret. Drejeknappen er også til stede på den.
Og her overskrider drejeknappen alle tænkelige dimensioner. Påvirkede han lydkvaliteten? I dette tilfælde sandsynligvis en hyldest til traditionen. Når dette instrument så nøjagtigt ud, er det nu også gjort på denne måde uden at gå i dybden i betydningen. Øst er en delikat sag.
Der er et lige så mærkeligt instrument i Indien kaldet vima. Hvorfor har han brug for et så interessant standpunkt, når det kan gøres meget lettere? Dette er sandsynligvis også en hyldest til traditionen.
Dette er en gusli, der krediteres med oprindelse i Rusland. Som du kan se, er der også en slags uforståelig metalgenstand i øverste venstre hjørne. Men i Europa var der også et instrument, der lignede en gusli i sin form. Fra hvem dette værktøj kom til, nu er det ikke længere muligt at installere.
Føles som venstre og højre side af dette instrument er ikke lavet af træ.
Og hvad har de inde? Et meget mærkeligt instrument. Men han var der også.
På mange gamle cellos (forresten ikke kun på cellos) i stedet for en karakteristisk krølle i slutningen, ser du undertiden nogens dekorative hoveder. Desuden er alle andre dele af celloer, også buerne, altid og overalt ens og adskiller sig kun i størrelse. Hvordan kan man forstå dette faktum? Meget simpelt. Både krøller og hoved er en erstatning for en bestemt del, der var på celloerne før, og som er forsvundet. Denne detalje havde sin egen funktionalitet, som blev tabt. Ikke desto mindre findes celloer med den detalje i deres originale form på antikke auktioner. Men af en eller anden grund giver auktionsstedet ikke den store størrelse på denne vare, dog som andre mærkelige antikviteter. Dette er forståeligt, kyndige mennesker vil forstå, hvad der er uden det.
Der er stadig mange spørgsmål til blæseinstrumenter, men sandsynligvis nok uden dem. Dog nej, du har stadig brug for at tale om det vigtigste blæseinstrument.
Alle ved, hvad et organ er. Dets funktionsprincip reduceres til at tilføre trykluft til det ønskede rør eller flere rør, og de udsender en lyd med den ønskede tonalitet. Det samme princip som i en rør, fløjte eller endda en fløjte. Som de nu forklarer, er der i hvert tempel ved orgelet et hemmeligt rum, hvor junior ledsagere blæste luft i en speciel beholder med horn. Kompressorer er muligvis i brug nu. Men hvis du ser på denne enhed, er det meget vanskeligt at forstå, hvordan luften blev blæst i netop denne. Eller sådan:
Disse værktøjer har alle kendetegnene for mobilitet. Legede den ene og den anden pumpede en pumpe i nærheden? Det er ikke æstetisk behageligt. Dette værktøjs hemmelighed skal tilsyneladende søges i noget andet.
Som du kan se, var organerne i det 19. århundrede udstyret med de samme uforståelige enheder, der til sidst enten forsvandt eller blev erstattet med dummies. Intet nyt.
Som du kan se, er orgelhemmeligheden ganske enkel. Inde i var det en Stirling-motor i sine gamle versioner, der kørte luft ind i en container placeret under den. Denne motor blev naturligvis ikke roteret af muskelkraft, dens funktionsprincip er beskrevet i andre artikler. Og dette er intet andet end arbejdet med atmosfærisk elektricitet fra templets kuppel. I mobile organer var det det samme, kun i lille skala.
Alt er det samme, og endda lyspærerne på lysekronen er igen uden ledninger. Forresten, en anden interessant detalje. I Europa kaldes dette instrument en orgie (ikke hvad du troede), men i Rusland er det politisk korrekt kaldet et organ. Men som vi gentagne gange har set på bolde og bolde, er der ikke to identiske navne på europæiske sprog for forskellige objekter helt ved et uheld. Og disse to er også forbundet eller forbundet i fortiden. Og hvad kunne forbinde et sådant værktøj og noget, som du ikke skulle tænke på? Mest sandsynligt det faktum, at den ene ikke kunne undvære den anden. Eller, hvis det er mere forståeligt, var der en gruppeforbindelse, men ikke den samme, men en åndelig. Dette er vanskeligt at forstå, men lad os prøve.
Og dette er sandsynligvis en hybrid af et klaver og en harpe. Men sammenlign dens form med ovne herfra. Hvad er det? Lad os sandsynligvis afslutte med værktøjerne her. Jeg håber, det blev klart for alle, at folk ikke kun opdagede deres musik fra deres ører. Hvad vi ser (hører) med disse instrumenter nu, er omtrent det samme som toppen af et isbjerge eller et donuthul. Men hvilket stof modulerede disse musikinstrumenter med deres tone? Det er sandsynligvis allerede blevet klart for alle, at de af sig selv, taget hver for sig, spiller på samme måde som nu. Og for den fulde effekt er der brug for en anden, frosset musik, dvs. arkitektur. Vi vender tilbage til begyndelsen.
Det viser sig, at de samme Mamluks i Egypten var musikalske mennesker. Deres meget enstrengede instrumenter blev altid spillet i sådanne telte. De blev kaldt بالاخانه, eller ganske enkelt og på russisk en stand.
En balagan i Rusland blev ikke kun kaldt strukturer til cirkusforestillinger. Disse var alle ens design uanset formålet. Ifølge værkerne fra Mamin-Sibiryak blev enhver midlertidig bolig for jægere, arbejdstagere og bare vandmænd kaldet en stand. Der var mange af dem. Men af en eller anden grund har denne definition kun overlevet for cirkuset.
Der er et andet interessant offentliggjort værk -”På det gamle cirkus arena. Noter om en klovn / Dmitry Alperov; Lit. forarbejdning, forord. og ca. V. E. Beklemisheva. - Moskva: Goslitizdat, 1936. Trods det faktum, at publikationen klart bestod den sovjetiske censur, er der stadig interessante øjeblikke om bås der.
Hvilke lamper taler vi om? Petroleumslamperne "Lyn", som blev produceret i det 20. århundrede, blev ikke indsat i beslagene på nogen måde, og deres lys ville næppe have været nok til at belyse scenen, så den kunne ses godt nok. Mest sandsynligt blev disse lamper navngivet sådan, fordi de var efterfølgerne af nogle andre lamper. Forfatteren til bogen genfortæller erindringerne om sin far og bedstefar, der var engageret i bås, og bedømt efter dateringen af bogen, skete dette i anden halvdel af det 19. århundrede. Hvilken slags lamper var der i kabinerne?
Disse kabiner med sådanne lamper var underligt nok spredt over hele verden fra Kina til Amerika.
I Europa blev disse kabiner politisk korrekt kaldet musikkiosker.
Hvordan disse kabiner arbejdede kan kun forstås på billederne.
Der er ingen fotografier af arbejdende musikkiosker med lysene tændt. Der er enkeltkopier, men dette er allerede med kunstigt leveret elektrisk belysning. De tilgængelige fotos giver kun en generel visning.
Dette er en musikkiosk i Paris i begyndelsen af det 20. århundrede. Det kan ses, at kuppelen endnu ikke er demonteret.
Dette er en musikkiosk fra det amerikanske feriested Saratoga i anden halvdel af det 19. århundrede, beskrevet her. Bemærk, hvor langt tilskuernes stole er fra denne kiosk. Kunne folk normalt høre musik i en sådan afstand, eller forstærkede der noget der? Eller måske kom de til at føle det?
Dette er en musikkiosk i Kairo i anden halvdel af 1800-tallet. Den daværende hersker over Egypten, Ismail Pasha, oprettede et stort antal sådanne båse til trods for, at det centrale Tahrir-torv blev oversvømmet og de fleste af Kairos bygninger blev ødelagt. Kultur kommer først. Og hvad med Rusland? Som altid i stor skala.
Som du sikkert allerede har gættet, blev der skabt et elektrisk felt inde i disse kabiner på bekostning af atmosfæren, og musikinstrumenter modulerede på en eller anden måde dette felt med deres vibrerende dele. Opfattelsen af musik gik ikke kun gennem ørerne, men også gennem hjernen. En gang noget i det, men uden detaljer, ville de formidle til os, hvis jeg ikke tager fejl, i tv-programmet Malakhov +, men noget blev på en eller anden måde formidlet ensidigt. Det sker.
Men det er bare musik. Men hvad med de poetiske værker, der blev udført til denne musik? I denne forbindelse er der også nogle mærkelige artefakter på antikke auktioner, hvis billede kun er i små størrelser.
Dette er ikke et gyroskop eller tellur, men en ganske lignende analog til en mikrofon fra det 19. århundrede. Det kaldes simpelthen et værktøj. Kun i sit udseende ligner det mere et tabernakel, der engang var prototypen på en mikrofon.
Mange husker sandsynligvis den halvt sande historie, at de efter ankomsten af Holstein-Gottorp ("Romanovs") til Rusland likviderede de som en klasse alle buffoner sammen med deres musikinstrumenter - gusli osv. Der er interessant materiale om dette emne her.
Som du kan se, er tyvenes udtryk "basarstation" i oversættelse bare en ufarlig messe. Og med bøflerne skete alt nøjagtigt det samme som med alt andet spirituelt. Hvad der eksisterede i kirker, nemlig en yderst spirituel forbindelse og nåde, viser sig at ske parallelt blandt folket i form af kabiner med bøfler og gusli i det passende format. Faktisk blev både det og det ødelagt, bortset fra at kirken blev knyttet til staten og blev efterladt i en form for lur. Buffonerne og deres værktøjer var mindre heldige. Som allerede nævnt opstod andre kabiner i stedet for dem, men dette var ikke det samme. Imidlertid forblev magien med musik for de velhavende stadig tilgængelig over hele verden indtil slutningen af det 19. århundrede. Og derefter, efter den globale kulturelle og industrielle nedbrydning, kom musik på den måde, vi ser den nu. Den vigtigste musik var væk - frosset og ikke frosset stoppede også.
Nogle forsøg fra entusiaster på at genskabe gusli, spille noget på dem og sende en video med en patriotisk idé på YouTube er nu meget aktive. Har nogen hørt, hvordan de lyder der? Jeg er ikke en kenderen af indhold, der er hjemme, så jeg kan ikke bedømme det objektivt. Jeg håber, at disse videoer efter at have læst denne artikel ser anderledes ud. Og forresten er alle antikke fioliner med krøller i enderne et produkt fra anden halvdel af 1800-tallet. I det sidste afsnit beder jeg dig som om hele artiklen om at overveje forfatterens private mening.
P. S. Opdelingen af røret over ovnen nævnt ovenfor er også et produkt af kulturel og industriel nedbrydning. Hvis vi forestiller os, at tidligere, ringformede horisontale elektriske strømme fra kuppelen gik gennem dette rør ind i ovnen og opvarmede den, så efter en sådan fordeling kunne strømme ikke længere komme ind i ovnen, dette er åbenlyst og ikke vanskeligt at forestille sig. Således tvang de ejere af ovne til at skifte til konventionelt brændstof. Sådanne enheder er meget almindelige på billedet.