Mesteren og Margarita er en af de mest mystiske romaner i historien, og forskere kæmper stadig for at fortolke den. Vi giver syv nøgler til dette stykke.
Litterær hoax
Hvorfor hedder Bulgakovs berømte roman "Mesteren og Margarita", og hvad handler faktisk denne bog om? Det vides, at ideen om skabelse blev født af forfatteren efter at være blevet ført væk af mysticisme fra det 19. århundrede. Legender of the Satan, jødisk og kristen demonologi, behandler om Gud - alt dette er til stede i værket. De vigtigste kilder hørt af forfatteren var Mikhail Orlovs Historie om menneskets forhold til djævelen og Amfitheatrovs bog Djævelen i hverdagslivet, sagn og litteratur i middelalderen. Som du ved havde mesteren og Margarita flere udgaver. De siger, at den første, som forfatteren arbejdede på i 1928-1929, ikke havde noget at gøre med hverken mesteren eller Margarita, og blev kaldt "sort tryllekunstner", "jongler med en hov."
Det vil sige, den centrale figur og essensen af romanen var Djævelen - en slags russisk version af værket "Faust". Bulgakov brændte personligt det første manuskript efter forbuddet mod sit skuespil "The Holy Cabal". Forfatteren informerede regeringen om dette: "Og personligt kastede jeg et udkast til romanen om djævelen i ovnen!" Den anden udgave blev også dedikeret til den faldne engel og blev kaldt "Satan" eller "Stor kansler". Margarita og Mesteren var allerede optrådt her, og Woland erhvervede sin egen retinue. Men kun det tredje manuskript modtog sit nuværende navn, hvilket faktisk forfatteren aldrig afsluttede.
Woland med mange ansigter
Prince of Darkness er måske den mest populære karakter i Mesteren og Margarita. En overfladisk læsning giver læseren indtryk af, at Woland er”retfærdighed i sig selv”, en dommer, der kæmper mod menneskelige laster og beskytter kærlighed og kreativitet. Nogen tror generelt, at Bulgakov i dette billede portrætterede Stalin! Woland er mange sider og kompleks, som det passer til en Tempter. Han betragtes som den klassiske Satan, som forfatteren havde til hensigt i de tidlige versioner af bogen, som en ny Messias, en genfortolket Kristus, hvis kommende er beskrevet i romanen. Faktisk er Woland ikke bare djævelen - han har mange prototyper.
Salgsfremmende video:
Dette er den øverste hedenske gud - Wotan blandt de gamle tyskere (Odin - blandt skandinaverne), den store "tryllekunstner" og frimurer grev Cagliostro, der huskede begivenhederne i årtusindets fortid, forudsagde fremtiden og havde et portræt ligner Woland. Det er også den "mørke hest" Woland fra Goethes "Faust", som kun nævnes i værket i en episode, der blev savnet i den russiske oversættelse. For øvrig blev djævelen i Tyskland kaldet "Faland". Husk episoden fra romanen, hvor medarbejderne ikke kan huske tryllekunstnerens navn: "Måske Faland?"
Satans retinue
Ligesom en person ikke kan eksistere uden en skygge, så er Woland ikke Woland uden hans retinue. Azazello, Begemot og Koroviev-Fagot er instrumenter til diabolisk retfærdighed, romanens lyseste helte, der bagved har en langt fra entydig fortid. Tag for eksempel Azazello - "dæmonen fra den vandløse ørken, dæmonmorderen." Bulgakov lånte dette billede fra bøgerne i Det Gamle Testamente, hvor dette er navnet på den faldne engel, der lærte folk at lave våben og smykker. Takket være ham har kvinder mestret den "slyngende kunst" ved at male deres ansigter.
Derfor er det Azazello, der giver cremen til Margarita, skubber hende til den "mørke sti". I romanen er dette Wolands højre hånd, der udfører det "beskidte arbejde". Han dræber Baron Meigel, giftelskere. Dens essens er uærlig, absolut onde i sin reneste form. Koroviev-Fagot er den eneste person i Wolands retinue. Det er ikke helt klart, hvem der blev prototypen, men forskere sporer dens rødder til den aztekiske gud Witsliputsli, hvis navn nævnes i samtalen mellem Berlioz og Homeless. Dette er krigsguden, til hvem der blev ofret, og ifølge sagnene om doktor Faust er han helvede ånd og Satans første hjælper. Hans navn, uforvarende udtalt af formanden for MASSOLIT, er et signal for Woland at dukke op. Behemoth er en varulvskat og Wolands foretrukne jester, hvis billede stammer fra legenderne om ondskabsens dæmon og det mytologiske udyr i Det Gamle Testamente. I studiet af I. Ya. Porfiryevs "apokryfiske sagn om personer og begivenheder i Det Gamle Testamente", som Bulgakov var velkendt, blev havmonsteret Behemoth nævnt sammen med Leviatan, der boede i den usynlige ørken "øst for haven, hvor de udvalgte og de retfærdige boede." Forfatteren trak også information om Behemoth fra historien om en vis Anna Desange, der levede i det 17. århundrede og var besat af syv djævle, hvori Behemoth, en dæmon fra tronenes rang, nævnes. Denne dæmon blev afbildet som et monster med en elefanthoved, bagagerum og hænder. Hans hænder var menneskelige, og hans enorme mave, korte hale og tykke bagben var som en flodhest, der mindede om hans navn. Forfatteren trak også information om Behemoth fra historien om en vis Anna Desange, der levede i det 17. århundrede og var besat af syv djævle, hvori Behemoth, en dæmon fra tronenes rang, nævnes. Denne dæmon blev afbildet som et monster med en elefanthoved, bagagerum og hænder. Hans hænder var menneskelige, og hans enorme mave, korte hale og tykke bagben var som en flodhest, der mindede om hans navn. Forfatteren trak også information om Behemoth fra historien om en vis Anna Desange, der levede i det 17. århundrede og var besat af syv djævle, hvori Behemoth, en dæmon fra tronenes rang, nævnes. Denne dæmon blev afbildet som et monster med en elefanthoved, bagagerum og hænder. Hans hænder var menneskelige, og hans enorme mave, korte hale og tykke bagben var som en flodhest, der mindede om hans navn.
Sort dronning Margot
Margarita betragtes ofte som en model for femininitet, en slags Pushkins "Tatiana i det XX århundrede". Men prototypen på "Dronning Margot" var tydeligvis ikke en beskeden pige fra det russiske bagland. Foruden den helt åbenlyse lighed med heltinden med den sidste kone af forfatteren, understreger romanen forbindelsen mellem Marguerite og to franske dronninger. Den første er den samme”Dronning Margot”, hustruen til Henry IV, hvis bryllup blev til en blodig St. Bartholomews aften. Denne begivenhed nævnes på vej til Satans store kugle.
Den fede mand, der genkendte Margarita, kalder hende "den lyse dronning Margot" og mumler "noget vrøvl om hans venlige blodige bryllup i Paris Gessar." Gessard er den parisiske udgiver af korrespondance fra Marguerite Valois, som Bulgakov deltog i St. Bartholomew's Night. En anden dronning ses også på billedet af heltinden - Margaret af Navarra, som var en af de første franske kvindeskribenter, forfatteren til den berømte "Heptameron". Begge kvinder nedladte forfattere og digtere, Bulgakovs Margarita elsker sin geniale forfatter - Mesteren.
Moskva - Yershalaim
Et af de mest interessante mysterier for Mesteren og Margarita er det tidspunkt, hvor begivenhederne finder sted. Der er ikke en eneste absolut dato i romanen, hvorfra man kan tælle. Handlingen tilskrives Holy Week fra 1. maj til 7. maj 1929. Denne datering giver en parallel med verden af "Pilatisk kapitler", der fandt sted i Yershalaim i året 29 eller 30 i løbet af den uge, der senere blev lidenskabelig.
"Over Moskva i 1929 og Yershalaim den 29. er der det samme apokalyptiske vejr. Det samme mørke nærmer sig syndebyen som en tordensk mur, den samme påske-fuldmåne oversvømmer gaderne i Det Gamle Testamente Yershalaim og Det nye testamente Moskva." I den første del af romanen udvikler begge disse historier sig parallelt, i den anden, mere og mere sammenflettet, til sidst smelter de sammen, får integritet og går fra vores verden til den anden verden.
Påvirkning af Gustav Meyrink
Bulgakov var stærkt påvirket af ideerne fra Gustav Meyrink, hvis værker optrådte i Rusland i begyndelsen af det 20. århundrede. I romanen fra den østrigske ekspressionist "Golem" genforenes hovedpersonen, mester Anastasius Pernat, i finalen med sin elskede Miriam "ved muren i den sidste lanterne" på grænsen til den virkelige og andre verdener. Forbindelsen med "Mesteren og Margarita" er indlysende. Lad os huske den berømte aforisme af Bulgakovs roman: "Manuskripter brænder ikke." Mest sandsynligt går det tilbage til den "Hvide Dominikanske", der siger: "Ja, selvfølgelig brænder sandheden ikke, og det er umuligt at trampe den."
Den fortæller også om inskriptionen over alteret, på grund af hvilken ikonet af Guds Moder falder. Såvel som det brændte manuskript af mesteren, der genoplører Woland fra glemselen, der gendanner Yeshuas sande historie, symboliserer inskriptionen sandhedens forbindelse ikke kun med Gud, men også med djævelen. I Mesteren og Margarita, som i Den Hvide Dominikaner af Meyrink, er det vigtigste for heltene ikke målet, men processen med selve stien - udvikling. Men betydningen af denne sti er forskellig for forfattere. Gustav, ligesom hans helte, ledte efter ham i den kreative begyndelse, Bulgakov bestræbte sig for at opnå en slags "esoterisk" absolut, essensen af universet.
Det sidste manuskript
Den sidste udgave af romanen, som senere nåede læseren, blev startet i 1937. Forfatteren arbejdede fortsat med hende indtil sin død. Hvorfor kunne han ikke færdiggøre den bog, han havde skrevet i et dusin år? Måske troede han, at han ikke var tilstrækkelig kendskab til det problem, han tog fat på, og at hans forståelse af jødisk demonologi og tidlige kristne tekster var amatørmæssig?
Det var som det måtte, "romanen" praktisk talt forfatterens liv. Den sidste korrektion, som han foretog den 13. februar 1940, var sætningen Margarita: "Så det er derfor, forfatterne følger kisten?" Han døde en måned senere. Bulgakovs sidste ord adresseret til romanen var: "At vide, at vide …".
