Fortidens kunstnere lægger ofte en hemmelig mening i deres kreationer, som oftest er forbundet med religiøse og mystiske ting. I dag vil vi fortælle dig om fem af de mest berømte værker af store malere, som menes at bære skjulte "koder".
Giottos djævelske ansigt
Den italienske kunstner og arkitekt Giotto di Bondone fra det 13. til det 14. århundrede betragtes som grundlæggeren af den italienske maleriskole. Det var hans arbejde, der blev kilden til kreativ inspiration til sådanne renæssance-armaturer som Leonardo da Vinci, Raphael og Michelangelo.
Omkring 1315-1320 blev Giotto hyret for at male Basilica of St. Francis i Assisi. De fresker, han malede, var dedikeret til Kristi liv. Først i 2011, under restaureringen, blev en fantastisk detalje opdaget. I skyerne under Guds billede kan du se djævelens træk. Det karakteristiske grin, skæve næse, øjne og horn er tydeligt synlige …
Den sidste aftensmad af Leonardo da Vinci
Salgsfremmende video:
Der er en antagelse om, at dette lærred, malet i 1498, er et helt system af koder og chiffer, og at en global profeti om fremtidige verdenshændelser er krypteret i den.
Så forskeren Sabrina Sforza Galizia besluttede, at billedet indikerer verdens ende, der kommer den 21. marts, 4006. Apokalypsen - oversvømmelsen - vil vare indtil november samme år, og derefter vil livet på planeten genoplive igen.
En anden forsker, Slavisa Pesci, mener, at der er skjulte billeder af mennesker på lærredet, som bliver synlige, når de lægges på "nadveret" i dets gennemskinnelige kopi.
En anden legende, der er knyttet til "aftensmaden", siger, at da Vinci ledte efter modeller til billederne af Kristus og Judas i meget lang tid. Til sidst fandt han en ung sanger, som han skrev Jesus med. Men han kunne ikke finde en model for Judas. Et par år senere stødte kunstneren på en beruset, der lå i en tagrend, der stadig var meget ung, men på grund af sin livsstil så han meget ældre ud end sine år. Leonardo inviterede ham til kroen og tilbød at posere for lærredet. Og så huskede berusede, at da han var meget ung og sang i kirkekoret, skrev de Kristus fra ham … Således blev Kristus og Judas skrevet fra den samme person, det vil sige, de er dobbeltværelser.
Kraniet til "ambassadører" Holbein
Maleriet "Ambassadører" af den tyske maler Hans Holbein Jr. (1533) viser to mænd i rig tøj. Dette er den franske ambassadør i London Jean de Denteville og den franske udsending til Venedig, biskop Georges de Selves. Nogle aflange genstande ligger på gulvet mellem dem. Hvis du ser på en vinkel til højre, kan du se, at det er … en kranium.
Nogle eksperter mener, at dette er en henvisning til den latinske frase memento mori ("husk død"). Formodentlig var lærredet malet efter ordre.
Det menes, at fænomenet dobbeltvision anvendes her. Hvis en person ser direkte, som de fleste af os er vant til at kigge, bliver døden for ham til et illusorisk sted. Men set fra en anden vinkel forvrænges det sædvanlige liv og bliver i sig selv en illusion, og døden får egenskaberne ved den eneste virkelighed …
Tjeneren Kristus hos Van Gogh
Vincent Van Gogh har et maleri kaldet "Cafe Terrace om natten" (1888). Dette er en af de mest værdifulde malerier af den fremragende hollandske kunstner. Og det er primært værdifuldt for sit plot.
Tolv besøgende samledes på den halvtomme åbne terrasse på caféen den aften. I midten er en langhåret tjener i en hvid tunika. Og lige bag ham er et knap mærkbart billede af en korsfæstelse …
Ifølge forskeren Jared Baxter er disse ingen ringere end Jesus og hans apostle. Baxter og nogle af hans kolleger mener, at Van Gogh rent faktisk portrætterede Det sidste nadver og dedikerede det til værket med samme navn af Leonardo da Vinci.
Det vides, at Van Gogh var meget religiøs. I løbet af hans levetid talte han imidlertid aldrig om den religiøse betydning af Terrassen om natten. Ikke desto mindre skrev han engang til sin bror Theo:”… dette forhindrer mig ikke i desperat behov for religion. Så jeg går ud om natten for at male stjerner, og jeg drømte altid om at male et billede med en gruppe af mine venner. Det menes, at kunstneren havde tanke på selve lærredet …
Kabbalistisk maleri af Gauguin
Maleriet af den berømte franske maler Paul Gauguin”Hvor kom vi fra? Hvem er vi? Hvor er vi på vej hen?" (1898) skulle "læses" fra højre mod venstre, ligesom teksterne i Kabbalah studeret af kunstneren.
Lærredet præsenterer en allegori om menneskeliv, både i fysiske og spirituelle aspekter. Så i nederste højre hjørne sover et barn - det symboliserer sjælens fødsel. Og i nederste venstre hjørne er en fugl, der bærer en firben i klørne - sådan kommer døden for en person …
Billedet har en vanskelig historie. Gauguin skrev det på øen Tahiti, hvor han ankom i en tilstand af depression på grund af den frygtelige fattigdom, han var i. Han planlagde at afslutte jobbet og tage sit eget liv. Da han næsten ikke var færdig med sin skabelse, gik maleren til bjergene og tog med sig en kasse med arsen. Han tog gift, men på grund af den forkert beregnede dosis overlevede han. Den næste morgen vendte det mislykkede selvmord, der knapt var i stand til at stå, tilbage til sin hytte. Og pludselig indså jeg, at han ville leve videre! Snart forbedrede hans anliggender sig … Og maleriet "Hvor kom vi fra?" blev det mest berømte værk af Gauguin.
Forfatter: Irina Shlionskaya