Malere ændrer ofte deres kunst, mens de arbejder. Det sker så, at den oprindelige idé er meget forskellig fra det endelige resultat.
Men forskning hjælper os med at afsløre den "originale" skjult under et lag maling. Undertiden opdages fantastiske ting …
Her er 9 malerier med dobbeltbund:
1. "Sort firkant", Kazimir Malevich
Dette billede har altid skabt megen kontrovers. Og en ny bølge af diskussioner brød ud i 2015, nøjagtigt 100 år efter dens oprettelse, da først et og derefter et andet latent billede blev opdaget under et lag sort maling.
Det er interessant, at eksperter tilskriver disse to billeder til forskellige genrer: den første - til cubo-futurisme, og den anden - til protosuprematisme. Det antages, at de tre billeder oven på hinanden afspejler kunstnerens overgang fra den ene retning til den anden.
Salgsfremmende video:
Derudover blev der fundet en signatur på maleriet: "Battle of the Negroes in a Dark Cave." Tilsyneladende er dette en henvisning til det nu mistede billede af Alphonse Allais, som er et sort rektangel.
2. "Damen med enhjørningen" af Rafael Santi
Oprindeligt blev en bestemt dame malet på lærredet, som de senere besluttede at lave en helgen: de tilføjede en palmegren, et martyrhjul og en kappe på skuldrene. Enhjørnen, som tilsyneladende ikke passede ind i den generelle idé, blev fjernet fuldstændigt. For første gang blev maleriet kendt under navnet "St. Catherine of Alexandria".
Da restauratorerne fortsatte med at studere lærredet, viste det sig, at for det første i stedet for en enhjørning, damen oprindeligt holdt en lille hund i hænderne. Og for det andet malede Raphael selv kun en kvinde, et landskab og himlen, og detaljerne (søjler, brystning, hund) blev afsluttet af en anden kunstner.
For øvrig var det for at undersøge dette billede, at røntgenstråler først blev brugt.
3. "Angelus", Jean-Francois Millet
Mysteriet med dette maleri blev afsløret takket være en anden berømt kunstner - Salvador Dali. Lærredet hjemsøgte ham, han tegnet figurer af mennesker i en eller anden form i sine værker mere end 60 gange.
I sidste ende bad Dali eksperter fra Louvre om at undersøge maleriet. De opdagede et skjult lag, hvorpå der var malet et afdødt, ikke døbt barn, der blev begravet i et felt.
Senere i Millets memoarer fandt de en omtale af, at det originale maleri blev kaldt "Begravelsen af et barn i marken", men blev omdøbt for at gøre det lettere at sælge. Dali sagde ved denne lejlighed:
4. "Den gamle mand i en militærdragt" af Rembrandt van Rijn
I 1968 opdagede forskere et andet portræt under maleriet En gammel mand i en militærdragt. Men det var muligt at undersøge og studere det detaljeret først i 2015 takket være nye teknologier.
Eksperter mener, at maleriet viser kunstnerens far. Men det lykkedes dem ikke at identificere den person, hvis portræt blev fundet under et lag, der var synligt for alle.
5. "Patch of Grass" af Vincent van Gogh
I 2008 opdagede belgiske og hollandske forskere et skjult lag i et af Van Goghs malerier. Græsplasteret er i blågrønne toner, mens det latente billede er i rødbrunt. Det mest uventede var, at det viste sig at være et portræt af en kvinde!
Kvinden ligner en bondekvinde, men hendes identitet er ikke blevet fastlagt. Eksperter mener, at Van Gogh på grund af fattigdom simpelthen malede det ene billede oven på det andet og redder lærreder.
6. "Lady with an Ermine" af Leonardo da Vinci
Den franske ingeniør Pascal Cotte fandt ud af, at det berømte maleri af da Vinci "Lady with an Ermine" slet ikke skulle have haft en ermine. Kunstneren tilføjede det senere, og eksperter har ikke enighed om, hvad der præcist er. Der er flere versioner.
Ifølge en af dem skildrer maleriet elskerinde fra hertugen af Milano, hvis emblem netop var erminen. Ifølge en anden var pigen gravid, og dyret, der dækker maven, symboliserer renhed og kyskhed. Til sidst, ifølge den tredje version, var den afbildede pige meget dominerende og holdt hertugen i skak.
Der er også en opfattelse af, at maleriet ikke skildrer en ermine, men en hvid ilder.
7. "Enchanted Pose" af Rene Magritte
For at genskabe dette billede måtte forskere overvinde mange vanskeligheder. Lærredet blev udstillet i den første tredjedel af det tyvende århundrede og forsvandt derefter. Man troede, at det simpelthen blev ødelagt af kunstneren.
Men i 2013 mistænkte ansatte ved Museum of Modern Art i New York, at et andet billede var skjult under Magritts maleri "Portrait". Der blev taget røntgenstråler, og pigens overkrop fra det forsvundne maleri blev afsløret under det øverste lag. Derefter begyndte søgningen på de resterende fire dele.
De sluttede kun i 2017. De manglende stykker er fundet under andre malerier og på andre museer. Det var dog ikke muligt at samle hele billedet, for det ville være nødvendigt at ødelægge andre værker. Billedet blev kun gendannet i digital form.
8. "Udsigt over Seashore i Scheveningen", Hendrik van Antonissen
Som i mange andre tilfælde blev det skjulte lag opdaget helt ved et uheld. Under restaureringen fjernede eksperter den gamle lakbelægning, og en silhuet af en mand dukkede op i horisonten og så på noget, der lignede en sejlbåd.
Da undersøgelsen fortsatte, viste det sig, at folk samledes på kysten af en grund. Det viser sig, at der ligger en stor hval i nærheden, som en mand står på. Og "sejlbåden" viste sig at være en hvalfinne. Eksperter mener, at dyret blev malet i det 18. eller 19. århundrede for ikke at forstyrre offentligheden med synet af en død hval.
9. "Mona Lisa" af Leonardo da Vinci
Yderligere to blev fundet under det mest berømte portræt i verden!
Forskere er opdelt i to lejre: Nogle mener, at yderligere forskning kan hjælpe os med bedre at forstå hemmeligheden bag dette mesterværk, mens andre mener, at kun den kreative proces blev fundet under det første lag, og at der ikke er andre portrætter på lærredet.
Repræsentanter for Louvre forbliver neutral i denne tvist.