Runde danser er en af de mest antikke rituelle handlinger, der er forbundet med solens kultur. Med tiden får de en delvis ritual, dels underholdning og legekarakter. Det er i denne egenskab, at de bevares i lang tid i folketraditionen. Runde danser har været kendt siden oldtiden, de findes blandt alle folk, de har magiske kræfter, forener mennesker, harmoniserer forholdet til verden og bringer glæde.
Den runde dans har været kendt af folk siden den paleolitiske æra (den er blevet gendannet fra stenmalerier, fra aftryk af bare fødder, der er bevaret på ler, inde i hulerne).
Dans er en lys, farverig skabelse af folket, en kunstnerisk afspejling af deres mangfoldige liv, der udgør den kreative fantasi og dybden af nationale følelser. Det russiske folk, der i løbet af deres århundreder gamle historie har skabt meget kunstneriske epos, kloge historier, vidunderlige væv af blonder, fantastiske lerprodukter, storslåede træsniderier, forskellige broderier, mange rige på indhold og rytmisk lyse sange, gav også anledning til fantastisk skønhed og design. og danser med meget forskelligt indhold. Og den russiske runddans er et ægte mesterværk af dansekunst.
Den runde dans er ikke kun den mest udbredte, men også den mest antikke type russisk dans. Hovedkonstruktionen af den runde dans - en cirkel, dens cirkulære sammensætning (som solen) og bevægelse i retning af solen (gå efter solen - "saltning") stammer fra de gamle hedenske ritualer og glædeliggørelse af slaverne, der tilbad den magtfulde solgud - Yaril.
Betydningen af russiske runddanse for vores nation er så stor, at det er vanskeligt at nævne et andet element i national kultur, der altid har spillet en så enorm rolle i mange århundreder. Besætter tre årlige epoker i det russiske folks liv: forår, sommer og efterår, runde danser afspejler de særlige træk ved vores nationalitet - originalitet, glæde, kreativ styrke og glæde. Og uden tvivl er den runde dans et slags symbol på skønhed - skønheden i bevægelse, skønheden i den omkringliggende verden og endelig menneskelig skønhed.
Ifølge V. Dal, den største ekspert på folkekultur, er en runddans (karagod, tank, cirkel, gade) en samling af unge i landdistrikterne i det fri for at danse med sange. Anvendelsen af ordet "runddans" i folklore, etnografi, kunsthistorie og talesang har mange betydninger. I sin videste forstand falder ordet "runddans" sammen med bondekonceptet "gade" (gå udenfor, gå i en rund dans; ikke lade nogen komme ud på gaden, ikke slippe rundt i en rund dans) og betegner hele forår-sommer tidsfordriv af landsbykultur i dens forskellige former … Det er sandt, at det russiske landskab også kendte vinterrundedanse på gaden, men dette var sjældent.
Den runde dans begyndte ofte sådan: to eller tre unge kvinder og det samme antal piger-brude, der boede i nabolaget, stod midt på gaden og begyndte at "spille sange." Andre piger sluttede sig gradvist med dem. Så lige så gradvist kom unge mænd og drenge op. Fyrene kom ofte med harmoniske, violiner, tamburiner.
Salgsfremmende video:
En runddans kunne have opstået på en anden måde: på en ferie i centrum af landsbyen, hvor der var en messe eller en vis skævhed derfra, sang flere piger ved langsomt langsomt "vittigheder" og sad ved siden af dem på en log; fyre spillede sammen med dem eller sang let med. Så stod alle op og holdt hænderne og lavede en cirkel. Derefter sang en af deltagerne allerede højt, og en fyr med et tørklæde i hænderne kom ud midt i cirklen. En runddanssang begyndte ledsaget af en pantomime inde i cirklen. Piger deltog i runddansen overalt og overalt dannede dens basis. De begyndte at gå i en runddans i alderen 12-13 år, andre steder - fra 14-15. For en bondepige blev spørgsmålet om at deltage i en rund dans ikke altid kun besluttet efter alder. I familier med to eller flere søstre,når de løste det, trådte ideer om fordelen ved den ældste datter ved at vælge en brudgom og gifte sig i kraft og blev til en række begrænsninger for de yngre. Familien holdt bevidst den yngste datter (eller yngre døtre) i skyggerne, indtil den ældste giftede sig.
I en rund dans manifesteres altid en følelse af enhed og venskab. Deltagerne holder som regel hænder, undertiden en finger - lille finger, ofte - et tørklæde, sjal, bælte, krans. I nogle runde danser bevæger deltagerne hinanden og holder et strengt interval. Alle disse forbindelser afhænger direkte af geografi, fordi runddansen er udbredt i hele Rusland, og hver region bidrager med sit eget noget, hvilket skaber variation i stil, komposition, karakter og udførelsesmåde.
For eksempel har nordlige runddanse altid været kendetegnet ved adel, konsistens og fantastisk musikalitet. Denne form for runddans syntes at have absorberet den blide og stramme skønhed i Norden efter at have arvet den uundværlige temperament af den russiske sjæl. Nordlige runddanser er de mest tilbageholdende, værdige, rolige, men på samme tid er det vanskeligt at formidle al deres følelsesmæssige intensitet og dybde. I de centrale regioner i Rusland, nær Moskva, blev runde danse kendetegnet ved glæde, skødesløshed og blev dekoreret med et andet mesterværk af folkekunst - sange, der var forbløffende af deres art. Sådanne runde danser blev bestemt ledsaget af klappende, stampende, hurtige og energiske bevægelser. Og det varme og kærlige syd for Rusland har altid været berømt for sine uhæmmede og dristige runddanser, som undertiden forvandles til dans og kendetegnes ved et indviklet mønster og skarer. I denne dans - impetuositet, styrke og ubegrænset entusiasme.
Runde danser var populære både i landsbyen og i byen. Hvis du ikke går ind i subtiliteter, kan vi sige, at danserne i landsbyen og byen rundt ikke var meget forskellige. Og der og der var temperament, glæde, intriger og selvfølgelig hun - dronningen af folksjov - en runddans, den mest munter og livlige kvinde i området, som regel i moden alder. Mod, ungdom og smidighed adskiller hende fra andre. Hun er for evigt ung, legesyg, snakkesalig, hun kan synge og danse perfekt. Runddansen var ansvarlig for alle underholdninger, stod i spidsen for runddansen, fulgte tæt på processen, opfandt nye dansefigurer og tegninger.
Den runde dans har altid været en begivenhed i det russiske folks liv. Kvinder og piger, der forbereder sig til de runde danser, tager de bedste tøj - emnet med særlig pleje af landsbyboerne. Piger købte bånd og tørklæder på messer, ofte vævet, syet, strikket selv. Mændene i runde danse repræsenterede gæsterne, kaldet for at dele glæden. Unge ugifte fyre gik med spil med piger på invitation af en runddans - hver var på udkig efter en brud blandt de dansende elegante piger. Pigerne gik heller ikke tabt og så på: hvem ser mere intenst ud end nogen, der vil komme op og ringe med dem i et groovy spil.
Russiske runddanse blev delt i henhold til sæson, fridage og klasser. Landsbyer begynder fra Holy Week og fortsætter indtil arbejdstiden; andre vises fra 15. august og slutter med vinterens begyndelse. Landsbyboerne har kun sjov på feriedage; på andre dage lader bondearbejdet dem ikke gå. Byrundedanse begynder også med Holy Week og fortsætter hele sommeren og efteråret flere gange om ugen.
Når man taler om runddansens art, skal det bemærkes, at den russiske runddans er af to typer: pryd og leg. Hvis der ikke er nogen udtalt plot eller karakterer i runddansen, går deltagerne rundt og fletter dekorative figurer fra den runde dansekæde i rækker. Denne type runddans kaldes pryd. Oftest er det kunstneriske indhold i sådanne runddanser forbundet med billeder af russisk art. Folkekunstens nære forbindelse med folks liv med deres sange og danser var med til at skabe mange tegninger - figurer af en runddans. Intrikate dansevæver er inspireret af mønstre fra russiske lacemakers, træskarvere, malere. Og vice versa - tynde snøremønstre, for eksempel, gentager ofte monogrammet til en runddans. Der blev lagt stor vægt på opfindsomheden med dansemønstret i Rusland. Ofte er en runddans eller en runddans specielt komponeret nye forviklinger for at give dansen interesse og udtryksevne.
Spilrunde danser er nødvendigvis ledsaget af en sang. I en sådan handling er der et plot og karakterer: kunstnerne ved hjælp af ansigtsudtryk, dans, gestus skaber forskellige billeder og karakterer af heltene. Ofte er figurerne dyr, fugle, og derefter efterligner deltagerne i runddansen, der viser fugle og dyr, deres bevægelser og vaner. De fleste af temaerne til spilrundedanse er indeholdt i sange, der afspejler folks liv og liv: arbejde, valget af en brud eller brudgom, forholdet mellem mand og kone, kærlighed og eventyrstemaer, latterliggørelse af jordsejerne. Derudover krævede en runddans, som en dramatisk handling, ikke kun en talentfuld skuespil, men også noget tilbehør: lommetørklæder, kranser, pinde, afføring vises deri. Hver vare var også et specifikt symbol. Kransen symboliserer ægteskabsforbundet, tørklædet - puden,en silkevipper er et symbol på styrke og ydmyghed. Alt i denne runde dans er kreativitet.
Udforskning af tricks og hemmeligheder ved "round dance science" kan man kun undre sig over: hvilken slags fantasi, hvilken billedsprog, hvilken originalitet, hvilken skønhed.
Hvilke typer runddanse er der?
Der er to typer runddans - dekorativ og leg. Mønsteret med runde danse ligner ofte de komplicerede mønstre af russisk blonder, deltagerne bevæger sig i en kæde, en slange, der er en formation i to rækker.
Ornamentale rituelle danser er de ældste. De er kendetegnet ved et legende element, en langsom cirkulær bevægelse "i solen" ledsaget af sang af arkaiske sange, instrumental akkompagnement er sjælden. Ikke-ritualer er kendetegnet ved en mere udviklet koreografi, ledsaget af enten sange eller af et instrumentelt ensemble, undertiden med sang og instrumental musik på samme tid, der blev arrangeret runde danser i enge og marker, på bredden af floder og søer, på gader og kirkegårde; Deltagerne, der holder hænderne, glat, i langsomt tempo, bevægede sig i en cirkel (i rækker, par, en krøllende kæde osv.) stiger undertiden op i en linje mod hinanden.
De begyndte at "snor": alle deltagere, der holdt hænderne, førte en runddans med komplekse løkkelignende figurer til forskellige sange. "Rebet" rullede ud i baldakinen, vendte tilbage til hytten, snoede og snoede, og sangene erstattede hinanden. Vores forfædre elskede at samles i udkanten af landsbyen en sommeraften og danse til de dvælende melodier … swastikaen. Analoget til symbolet var i den russiske dansekultur - dansen "Kolovrat".
Forskellen mellem folkedans og hellige danse
Folkedanser:
- gruppedanser, der er overført fra generation til generation siden antikken, er baseret på hedenske skikke og traditioner.
- en særlig forståelse af livet, ikke kun underholdning.
- med kirkens fremkomst var de forbudt, kun nogle tegninger af bevægelserne har overlevet.
Hellige danse:
- altid have karakteren af tilbedelse eller kommunikation med noget højere.
- et forsøg på at skabe kontakt med dit dybe jeg, for at besvare spørgsmålene”Hvem er jeg? Hvorfor er jeg her?.."
Hellig dans er grundlaget for vores fjerne forfædres rituelle og åndelige liv. Disse bevægelser er vejledninger til den indre verden i generationer af mennesker i årtusinder.
Rollen for den kvindelige hellige dans var stærkest i gudinde-tilbedende kulturer, hvor kvinder udførte ritualer og gudstjenester, som det er blevet observeret i kulturer rundt om i verden. Det er med tilbedelsen af gudinden, at stien for den hellige dans i verden begynder. Den kosmiske modergudinde symboliserer styrken og harmonien i selve livet. Kvinder genklarer billedet af gudinden som det feminine aspekt af det guddommelige - uanset deres etnicitet eller religion.
Den runde dans på solsystemets planeter er placeret nær flyet, der passerer gennem solekvator, og kredser rundt om solen i samme retning - fra vest til øst. Et solbål brændes, og en runddans af planeter omkring det. Nogle gange stiller planeterne op.
Livet er en hellig dans af en figur klædt i en fysisk skal, som er en smuk menneskelig krop. Den, der har glemt sin fortid, har ikke sin fremtid i denne dans, tk. han kender ikke formålet med gudernes hellige dans, der overføres til en person, så han husker vejen hjem.
Den runde dans hjælper med at organisere jeres biofelt jævnt gennem interaktion med pårørende. Et ensartet lukket kredsløb er en slags rotation og organisering af styrkestrømmen.
Ændringen i rytmens rytme og retning gav interaktion med alle slags strømme og vibrationer. Hvilket faktisk karakteriserer arrangementet af den større runde dans KOLOGODNY.
Runde dansefigurer
Med hensyn til indhold, karakter, form, tid blev russiske runddanse opdelt i fire grupper: forår, sommer, efterår, vinter. Runde danser er lukket (cirkel) og åbne (linje til linje, slange osv.). Den runde dans er udbredt i hele Rusland, og hver region bringer noget af sig selv og skaber variation i stil, komposition, karakter og præstation. Runde danser er meget forskellige i deres konstruktioner, de fleste af de runde danser er cirkulære.
Du kan ofte finde en dobbelt cirkelcirkel i en cirkel. Nogle gange danner danserne to cirkler side om side, og nogle gange ser disse cirkler ud til at strømme over hinanden, og deres bevægelse danner en figur "otte". Store cirkler og små cirkler er en meget almindelig form for opbygning af en russisk runddans. Men bevægelsen af runddansen er ikke begrænset til et cirkulært mønster. Cirklen går i stykker, nye konstruktioner dannes, nye mønstre - zigzags, linjer osv.
Hver tegning, hver konstruktion af en runddans har sit eget specifikke navn for eksempel: "cirkel", "krave", "otte", "kolonne", "kurv", "karrusel" osv. Disse specifikke konstruktioner kaldes runddansfigurer og er en integreret del.
