Parapsychologer og forskere har diametralt modsatte synspunkter på livet efter døden. De første tror, at den energi-informative essens eller menneskelige sjæl, fortsætter med at eksistere efter hans fysiske krops død og er i stand til at komme i kontakt med levende mennesker.
Videnskabsmændene benægter dette. I mellemtiden er der mange pålidelige fakta, der tyder på, at kontakter med den subtile verden ikke kun opstår, men også efterlader materielle spor i vores virkelighed. Dette gælder især for maleri.
Det kan ikke være
For første gang blev dette fænomen kendt i 1945, da en retssag begyndte i Holland i den høje profil af en millionærmalerforhandler Henrikus Antonius van Meegeren, der blev beskyldt for at samarbejde med nazisterne i besættelsesårene. Et af beviserne var maleriet Kristus og skøge af den berømte hollandske maler fra det 17. århundrede Jan Vermeer fra Delft. Billedet blev fundet i det personlige museum for Reichsmarschall Hermann Goering, og det var Meegeren, der solgte det til den fascistiske leder i 1943 for en million gulden.
Umiddelbart efter krigen blev samarbejdet med nazisterne i Nederlandene bedømt hårdt. Og her handlede det om salg af nationale skatte, mens museets personale, der var i fare for deres liv, skjulte uvurderlige kunstgenstande. Ingen var i tvivl om, at Meegeren ved domstolens dom ville blive hængt.
På den allerførste retssession forundrede kunstneren imidlertid dommerne. Anklageren beskyldte ham for at hjælpe nazisterne ved at sælge dem Vermeer's mesterværk, en juvel i skattekammeret i hollandsk kunst, til personlig gevinst. Som svar sagde Meegeren, at han skrev maleriet Kristus og Skjerker og slet ikke en klassiker.
- Du hævder, at dette maleri er et falskt? Men dens ægthed blev etableret af den største ekspert på maleri fra det 17. århundrede, Abraham Bredius, og bekræftet af hans kolleger. De er enige om, at Delft-mesterens teknik og skrivemåde ikke kan forfalskes.
Salgsfremmende video:
”Ikke desto mindre malede jeg dette lærred med min egen hånd, og Vermeer, hvis du vil, kan betragtes som en medforfatter,” insisterede den tiltalte.
- Men dette kan ikke være! Når alt kommer til alt døde den store maler i 1675 og kunne derfor ikke hjælpe dig med at male "Kristus og skøge"!
”Og alligevel var det nøjagtigt,” fortsatte Meegeren, og som bevis fortalte de forbavsede dommeres den fantastiske historie om hans liv, som ikke passede inden for rammerne af sund fornuft.
Medforfatter med ånd
Selv mens han studerede på Academy of Fine Arts, viste Han van Meegeren et talent for maleri. Hans første store maleri af det indre af St. Lawrence-kirken i Rotterdam vandt en pris. Og i 1922 deltog Meegeren i en stor udstilling i Haag med en uventet succes for en novice-kunstner: alle hans lærreder blev udsolgt på få dage.
Men kritikere hilste hans arbejde med fjendtlighed: der har brug for håbløst forældede bibelske plot, og dette Meegerens talent har græd en kat. Kunstneren forsøgte ikke at være opmærksom på de ødelæggende anmeldelser, fortsatte med at skrive, forsøgte at udstille. Og derefter, efter forslag fra de daværende moderigtige malere, der frygtede udseendet af en konkurrent, fik han en rigtig forfølgelse. I sidste ende forlod den desperate Henricus sit hjemland og flyttede til Frankrig, men der opnåede han ikke anerkendelse. Med sorg begyndte han at drikke, hans kone forlod ham. Til sidst besluttede van Meegeren af fortvivlelse at begå selvmord.
I det øjeblik dukkede en gråhåret gammel mand op i sindets øjne, som strengt sagde:
- Tag ikke på dig en stor synd for Gud. Du vil ødelægge ikke kun sjælen, men også det talent, der er sendt ovenfra, som du har. Jeg blev heller ikke genkendt, men jeg gav ikke op. Følg mit eksempel, så hjælper jeg dig.
- Hvem er du? - Spurgte den chokede Meegeren.
- Jan Vermeer.
Så ifølge Henrikus Antonius van Meegeren, skete deres fantastiske bekendtskab. For kunstneren viste det sig skæbnesvangre. Meegeren holdt op med at kysse flasken og tog sin børste op igen. Han tilbragte lange timer ved sin staffeli og pludselig til tider begyndte han at bemærke, at en anden kørte hans hånd.
Han begyndte at foretrække kolde lyse farver, som han ikke kunne lide før. Efterhånden opnåede han perfektion i transmission af de fineste lysskygger og skjulte konturerne af oplyste genstande og figurer, som det var tilfældet i Vermeers lærreder. Og da han automatisk begyndte at skrive Vermeer's indviklede monogram, indså han, hvem der var hans usynlige mentor.
Så begyndte den sene kunstner synligt at optræde foran sin protektor. Han lærte, hvordan man fremstiller maling efter gamle opskrifter, køber værker af ukendte middelalderkunstnere i butikker, vasker maling fra dem og maler på gamle lærreder, hvorefter han kunstigt ældes malerierne, så de mørkner og hulrum vises på dem - revner i det øverste lag af maling. Men Delft-mesteren begyndte at male et stort lærred om et bibelsk emne med hånden af Meegeren selv, og det tog mere end en måned.
I 1932 var alle, der var interesseret i at male, til en sensationel opdagelse. Et tidligere ukendt maleri af Vermeer "Kristus i Emmaus" blev opdaget i en af de private samlinger.
Eksperterne gennemførte en undersøgelse, hvori det konstateredes, at både lærredet og malingen alle er reelle: det 17. århundrede. Boijmans-van Beuningen-museet erhvervede fundet gennem mægling af en kommissionsagent, kunstner Van Meegeren, for 550 tusind gulden (en formue på det tidspunkt).
En så høj pris skyldtes, at Vermeer arbejdede meget med sine malerier meget langsomt og omhyggeligt, så hans arv var lille. I kataloget over auktionen, der blev afholdt den 16. maj 1696, blev 21 malerier opført, og i 1930'erne var 16 af dem kendt, og kun 4 var i Holland.
Derfor kan man forstå køberen af "Kristus ved Emmaus", der bad mægleren van Meegeren om at "kamme" private samlinger i det sydlige Frankrig og Norditalien. Til glæde fandt han flere flere malerier af Vermeer.
Mens han vidnede for retten, argumenterede van Meegeren for, at disse malerier kom ud under hans børste, og i alt skrev han om et dusin lærreder i samarbejde med den hollandske malers ånd. Og da han en dag spurgte Vermeer: "Hvorfor har du brug for alt dette?" - Mesterens ånd svarede angiveligt: "At fortsætte med at afsløre mennesker skønheden i verden omkring dem."
Ved en mesters hånd
Den tiltalte tilståelse var så fantastisk, at det rejste tvivl i hans sunde sind. Men van Meegeren insisterede på, at alt, hvad han fortalte, var sandt og påtog sig at bevise det:
”Giv mig maling og børster,” bønfaldt han. - Jeg skriver en ny Vermeer, og så vil du tro mig.
Efter meget debat og tvivl besluttede retten at gennemføre et efterforskningseksperiment. Kunstneren fik alt, hvad han havde brug for. Fra august til november 1945 skabte han i et velovervåget hus i nærværelse af eksperter et nyt maleri af Delftmesteren.
Det var sandt, at ingen af de specialister, der overvågede ham, vidste, at Vermeer's ånd i begyndelsen dukkede op for Meegeren, som beroligede den beskyldte:”Du vil blive frikendt, jeg vil hjælpe dig,” lovede han. "Med din hånd vil jeg skrive" Kristus forkynder i templet ", så ingen vil være i tvivl om vores fælles arbejde."
Da lærredet var færdigt, stod eksperterne overfor et vanskeligt valg. At indrømme, at malerierne af van Meegeren, der tidligere blev tilskrevet den store hollænder, er en falsk, er at underskrive hans egen professionelle inkonsekvens. Men selv mod det åbenlyse faktum, at alle lærreder er lavet med én hånd, vil du ikke gå.
Officielt betragtes Meegeren som en usædvanligt talentfuld forfalskning.
Og det faktum, at vi taler om en uskyldig persons liv - kunstneren selv, ser det ud til, generede dem ikke. I sidste ende afsagte de en listig dom, hvori de sagde, at Meegeren, bedømt efter det billede, der var malet med dem, kunne have været (!) Forfatteren til resten af Vermeers.
Anklagerne om samarbejde og underslag af national ejendom blev henlagt fra Meegeren. Men så blev en anden hængt - svig i særlig stor skala. I alt bragte salget af de "fælles" malerier ham over to millioner pund. Retten dømte ham imidlertid til kun et års fængsel. Kunstneren lavede allerede planer for et kreativt liv i fangenskab, men den 30. november 1947 døde han uventet af et hjerteanfald.
Fænomenet psykografi
På det tidspunkt blev der intet kendt om psykografi eller automatisk skrivning, når en person kun holder en blyant, pen eller pensel i hånden, og de selv bevæger sig langs papiret mod hans vilje. Derfor forblev van Meegeren-sagen et mysterium. Men i anden halvdel af det 20. århundrede opdagede forskere af det paranormale, at processen med at få semantisk information mod en persons vilje ikke er så sjælden.
Tilfælde af manifestation af dette fænomen kan være meget forskellige både i form og indhold. Desuden stræber afgåede kunstnere oftere end andre kunstfolk til at fortsætte deres arbejde i denne verden. Her er nogle af de mest berømte eksempler.
En forbløffende hændelse fandt sted i april 1973: Tre måneder efter Pablo Picassos død, følte englænderen Peter Crawford, ingeniør af erhverv, pludselig et uimodståeligt ønske om at male. Jeg købte børster, malinger, lærred strækket på bårer og begyndte at tilbringe al min fritid på en staffeli. Snart bemærkede han, at nogen udenfor dirigerede sine maleriundersøgelser og tvang ham til at male billeder. Desuden tegnet Peter dem meget hurtigt uden forberedende skitser og uden korrektioner, og på hver satte han en tydelig underskrift - Picasso.
Noget lignende skete med hollænderen G. Mansfeld, der indtil 46-års alderen aldrig tog en pensel i hænderne og i sin normale tilstand ikke selv kan tegne det enkleste billede. Fra tid til anden falder han i en transe og skriver billeder, perfektioneret i teknik og kompleks i komposition, i forskellige stilarter, med sin venstre hånd, selvom han ikke er venstrehåndet. I følge kunstkritikere er de så heterogene i stil, at de hører til børsterne fra forskellige virtuelle kunstnere.
Med to hænder
Et andet eksempel er fænomenet hos den brasilianske psykolog Luis Gasparetto. I en tilstand af trance gennemførte han mere end hundrede offentlige sessioner med "efterlivsmaleri". En gang, lige foran tv-kameraet, malede han 21 billeder. Og for hver brugte jeg kun 5 til 30 minutter. Eksperter anerkendte dem som skabelsen af så berømte mestre som Leonardo da Vinci, Durer, Renoir, Cezanne og Picasso.
Desuden tegnet mediet mesterværker ikke kun meget hurtigt, men også med to hænder på én gang på to forskellige lærreder. Ifølge Gasparetto gør han det, fordi en af de store kunstnere i den subtile verden samtidigt skriver med hver hånd. Derfor kan han male billeder selv i fuldstændigt mørke. Gasparetto er selv overbevist om, at sådanne afdøde mestere bruger ham som et redskab til at vise, at livet fortsætter efter døden.
Den samme mystiske manifestation af kreativitet efter livet observeres i den brasilianske Maria Gertrude Coelho. Denne kvinde har aldrig lært at tegne, og hun betragter sig heller ikke som en kunstner. Men hun behøver kun at forberede et sæt olie-malinger, et lærred og kaste sig ned i en dyb transe for at skabe et rigtig mesterværk. En så høj definition i forhold til hendes malerier er overhovedet ikke en overdrivelse, fordi hun med forbløffende nøjagtighed kopierer malerier fra sådanne mestre som Velazquez, Van Gogh, Renoir, Matisse. Derudover bærer hvert lærred forfatterens autograf.
Maria hævder selv, at hænderne styres af store kunstners ånd. Først har hun en telepatisk invitation fra mestrene til at komme på arbejde, hvorefter hænderne begynder at bevæge sig af sig selv. Desuden bruger hun ikke en pensel og tegner alle billeder kun med sine fingre. Den hastighed, hvormed de blinker i luften, fascinerer simpelthen øjenvidnerne.
Ifølge Senora Coelho lykkes hun ikke altid at etablere en forbindelse med den subtile verden. Parapsychologer, der har undersøgt fænomenet med en usædvanlig kunstner, mener, at muligheden for kontakt ikke afhænger af hende, men af den fysiske tilstand af energikommunikationskanalen, som åbenbart periodisk ikke transmitterer bølger fra den subtile verden. Forresten, i vores verden sker det undertiden med radiobølger.
Sergey DEMKIN
