Bevidsthed om talentets ansvar for sin egen skæbne førte Nikolai Vasilyevich Gogol til den overbevisning, at det blev givet ham at se på menneskelige laster og værdier ovenfra, og hans geni må indse alt dette med ord.
Vækkede min følsomhed …
Gogol har som en størrelse ikke brug for nogen introduktion. Vi bliver introduceret for hans arbejde i skolen. Pushkin satte så meget pris på Nikolai Vasilyevich, at han præsenterede for ham plotet fra inspektøren og ideen om Dead Souls. Bulgakov betragtede ham som en lærer. Og sandsynligvis er der ikke en eneste person i Rusland, der ville være ligeglad med Gogol.
Men som enhver stjerne, selv efter hans død "får hans beundrere" fat i Gogol: de formår at grave i hans grav for at se, om kisten er blevet revet af, om forfatteren blev begravet i live: om hans skelet ligger fladt eller er vendt til den ene side. Og nogen gør, siger de, stjal kraniet fra et geni fra begravelsen.
Men det er ikke kun resterne af Gogol, der hjemsøger hans "beundrere": de prøver at omforme hans verdensbillede ved at "korrigere" "Taras Bulba", modernisere iscenesættelsen af hans skuespil i en sådan grad, at forfatterskab bliver genkendelig og så videre.
Mere end 150 år er gået siden Gogols død, og lidenskaberne omkring hans personlighed, hans skæbne og hans værker er ikke aftaget. Som om mørkets kræfter selv kæmper for hans navn og minder os om sig selv.
Selv under hensyntagen til den tid, hvor Gogol levede (1809-1852), havde han en mærkelig holdning til tro, oplevede en pinefuld frygt for efterlivet og forsøgte at udslette denne frygt med et ord og skabte "The Lost Letter", "Viy", "May Night, eller Den druknede kvinde "," Sorochinskaya Yarmarka "og andre lignende værker.
Salgsfremmende video:
Gogol var det første barn i familien, og i alt blev seks drenge og seks piger født i hende. Kun nogle få overlevede, hvilket naturligvis blev meget oplevet af Kolyas mor, Maria Ivanovna.
Der var ortodokse præster i Gogol-familien, mens Maria Ivanovna var mere tilbøjelig til at have et hedensk syn på grundlag af "mirakler" og infernalsk frygt. Gogols brev til sin mor i 1833 indeholder følgende linjer:”… Én gang - jeg er levende, som nu, jeg husker denne hændelse, - jeg bad dig fortælle mig om den sidste dom, og du, et barn, er så gode, så forståelige, så De talte rørende om de velsignelser, der venter mennesker for et dydigt liv, og så slående, så forfærdeligt beskrev syndernes pine, at det rystede og vækkede min følsomhed, det plantede og efterfølgende frembragte de højeste tanker i mig. " Så man kan sige, takket være moren i lille Kolya, begyndte vage fornemmelser af det mirakuløse og det sublime og ønsket om at realisere dem på papiret.
Tidsvinden går ind i evigheden …
Der var dog mange af de mest alvorlige frygt i hans barndom. Gogol husker en hændelse fra sit eget liv:”Jeg var fem år gammel. Jeg sad alene i Vasilyevka. Far og mor var væk … Skumring faldt. Jeg klamrede mig fast til hjørnet af sofaen og lyttede midt i fuld stilhed til lyden af den lange pendel fra et antikt vægur. Der var en støj i mine ører, noget gik frem og forsvandt et eller andet sted. Tro mig, det virkede allerede for mig da, at slaget af en pendul var taktet for tiden, der gik ud i evigheden. Pludselig brød den svage meowing af en kat resten, som vejer på mig. Jeg så hende, myldrende, sneg forsigtigt mod mig. Jeg vil aldrig glemme, hvordan hun gik, strækkede og bløde poter, der forsigtigt bankede på gulvbrædderne med kløer, og grønne øjne gnistrede med et uvenligt lys. Jeg følte mig uhyggelig. Jeg klatrede op på sofaen og pressede mig mod væggen. "Kitty, kitty," mumlede jeg, og ville ønske at muntre mig selv, sprang ned og greb katten,overgav sig let i mine hænder, han løb ind i haven, hvor han kastede hende i dammen og flere gange, da hun forsøgte at svømme ud og gå i land, skubbede hun væk med en stang. Jeg var bange, jeg skalv, og på samme tid følte jeg en slags tilfredshed, måske hævn for det faktum, at hun skræmte mig. Men da hun druknede, og de sidste cirkler på vandet spredt, fuldstændig fred og stilhed satte sig ned, følte jeg pludselig frygtelig ked af "kitten". Jeg følte anger. Det så ud til, at jeg havde druknet en mand. Jeg græd frygteligt og roede mig kun, når min far, som jeg tilståede min gerning, piskede mig.”at hun bange mig. Men da hun druknede, og de sidste cirkler på vandet spredt, fuldstændig fred og stilhed satte sig ned, følte jeg pludselig frygtelig ked af "kitten". Jeg følte anger. Det så ud til, at jeg havde druknet en mand. Jeg græd frygteligt og roede mig kun, når min far, som jeg tilståede min gerning, piskede mig.”at hun bange mig. Men da hun druknede, og de sidste cirkler på vandet spredt, fuldstændig fred og stilhed satte sig ned, følte jeg pludselig frygtelig ked af "kitten". Jeg følte anger. Det så ud til, at jeg havde druknet en mand. Jeg græd frygteligt og roede mig kun, når min far, som jeg tilståede min gerning, piskede mig.”
Naturligvis reflekterede "en forfatteres embryo" i Gogol ikke kun en ubevidst grusom handling, men gjorde også Kolya utroligt bekymret og henrettet. Mest sandsynligt var det denne hændelse fra barndommen, der inspirerede Gogol med episoden med sin stedmor, der blev til en sort kat, som damen skar hendes pote med ("May Night eller the Drowned Woman").
Ved hvad mængden kan lide …
Ethvert geni ønsker at blive forstået af hans samtidige. Gogol i denne forstand var ingen undtagelse.
I sin artikel "Et par ord om Pushkin" (1834) henledte Nikolai Vasilyevich opmærksomhed på, at "retssagen" af tilskuere over hans børnetegninger var smertefuld for ham: "… Som barn blev jeg irriteret over at høre en sådan domstol, men efter lærte visdom: at vide, hvad mængden kan lide og ikke lide …”Det var viden og undersøgelse af læsernes smag, som Gogol har brugt meget tid sammen med sit litterære geni til, der gjorde det muligt for Nikolai Vasilyevich at opnå øredøvende litterær succes.
Ankom til Skt. Petersborg følte Gogol uventet her en atmosfære af dyb interesse for ukrainsk kultur. Han oplyser sin mor om, at "… i Skt. Petersborg alt det, der er lille russisk, besætter alle", og beder hende om at huske så mange detaljer om "Lille russisk liv" som muligt for "Aftener på en gård nær Dikanka." Romanerne, der offentliggøres, får fordømt ros ikke kun fra læsere og kritikere, men også Pushkin selv.
Vilje
Gogol skriver "Mirgorod", "Petersburg Stories", skuespil, digtet "Dead Souls" - nogle kritikere betragter det stadig som den mest nøjagtige indtrængning i den russiske karakter. Det andet bind af Dead Souls kunne ikke være værre end det første! Og skandaler, der spredte sig omkring digtet, sårede Gogols sarte interne organisation. Frygt, der var stablet med fornyet kraft, derudover, hård skrivning, personlig tøven og pres fra den offentlige mening bidrog ikke til ro i sindet. Det eneste, som Gogol ikke er i tvivl om, er kraften i hans ord.
I 1847 udgav Gogol bogen Udvalgte passager fra korrespondance med venner. Det åbnes med kapitlet "Testamente". Dette er det egentlige vidnesbyrd om Nikolai Vasilyevich, hvor Gogol ud over ordrer om begravelse og alle slags instruktioner til venner og beundrere skriver:”Jeg er en forfatter, og en forfatters pligt er ikke kun en levering af en behagelig besættelse i sindet og smagen; det vil strengt blive udskrevet fra ham, hvis en eller anden fordel for sjælen ikke spreder sig fra hans skrifter, og der ikke er noget tilbage af ham i at lære mennesker."
Og … "Udvalgte steder …" begyndte at skælde alle, der kunne.”Hvordan det skete, at enhver i Rusland var vred på mig, jeg kan stadig ikke forstå dette selv,” undrede Gogol og svarede Belinsky på hans ødelæggende artikel. Det er overraskende, at Gogol, som værende en mystiker, ikke med det samme forstod: Efter at have offentliggjort testamentet (som normalt læses efter døden), burde han virkelig … være død.
Forfatterens død
Beslutningen om at "overgive sig" kom ikke natten over. Det tog lang tid at tænke. Og Gogol spillede sammen med mængden, hvilket ikke var vanskeligt, efter at det kulturelle Rusland ikke forkyndte ham sin Messias, og Belinsky praktisk erklærede ham skør (og al kritik støttede øjeblikkeligt, for så blev alt forklaret).
Og så spillede geniet alt på højeste niveau (det var ikke for ingenting, at Gogol elskede teater og var selv en fremragende skuespiller). Forfatteren sultede bare ihjel. Og allerede på randen til døden satte han et udråbstegn - han brændte det andet bind af "Dead Souls".
Ved at opretholde ydre ydmyghed hævnede Gogol sig på alle. Og dem, der ikke blandede sig for ham i tide, og dem, der tvivlede på hans geni selv et øjeblik. Rusland græd.
"Gogol er ikke i verden, Gogol er død … Mærkelige ord, der normalt ikke gør indtryk," skrev Sergei Aksakov i "Et brev til Gogols venner", og gennem en sætning: "Men Gogol brændte døde sjæle … dette er forfærdelige ord!" At fratage læsere fra Rusland resultatet af ti års arbejde! Men selv i denne mærkelige handling ved en”mentalt syg” person ved første øjekast er tegn på geni synlige. For Gogol-geniet er fremmed for øjeblikkelig menneskelig lidelse, han tænker i århundredes skala og arrangerer manden Gogols død, så selv efter halvandet århundrede ville de diskutere og tænke over det, og forfatterens værker blev læst og diskuteret. Men den vigtigste ting: vi får ikke at vide, hvad Gogol brændte før hans død: hans nederlag eller triumf - svaret er åbent, alle står frit til at pusle over det på egen hånd. Når alt kommer til alt vidste Gogol med sikkerhed, hvad mængden havde brug for.
Olga Volgina
Kilde: Magasinet "Hemmelighederne fra det XX århundrede" № 30
