Slavisk folkedrakt er ikke kun vores nationale skat, men også en inspirationskilde til moderne tøjmodellering og til at skabe scenebilleder i forskellige genrer og kunsttyper og er en levende udførelsesform for folkekunst.
Hele tøjvarer fra 9. til 13. århundrede har ikke overlevet til vores tid, og de fundne rester af tøj og smykker er hovedkilden. Ud over arkæologiske data om tøjet til østslaverne i denne periode giver flere billedkilder det mest komplette billede.
Vi vil overveje de vigtigste detaljer i tøjet til de gamle slaver og en række beskyttende ornamenter, der dekorerer dette tøj. Naturligvis er meget af det følgende kontroversielt og kræver meget mere detaljeret undersøgelse, men …
Så "De mødes ved deres tøj …".
Ser man på en person, kunne man med sikkerhed sige: hvilken slags stamme hører til, hvilken lokalitet han bor i, hvilken position i samfundet han har, hvad han gør, hvilken alder han er og endda i hvilket land han bor. Og når man ser på en kvinde, kunne man forstå, om hun var gift eller ej.
Et sådant “besøgskort” gjorde det muligt straks at beslutte, hvordan man skal opføre sig med en fremmed, og hvad man kan forvente af ham.
I dag, i vores hverdag, er "talende" detaljer om tøj og endda hele typer kostume bevaret, som kun kan bæres af et medlem af en bestemt køn og alder eller social gruppe.
Nu, når vi siger "odeja", lyder det som sprogligt, næsten som jargon. Ikke desto mindre skriver forskere, at det i det gamle Rusland var "tøj", der blev brugt meget oftere og bredere end udtrykket "tøj", som vi var velkendte på samme tid.
Salgsfremmende video:
Hvad bestod af de gamle russers garderobe?
Først og fremmest blev tøjet strengt opdelt i afslappet og festligt. Det adskilte sig både i kvaliteten på materialet og farverne.
Ud over de enkleste og grove stoffer var der mange fint vævede stoffer, både lokale og importerede. Naturligvis var kvaliteten af tøj afhængig af dets ejers velvære - ikke alle havde råd til dyre importerede silkestoffer. Men uld og hør var tilgængelige for alle dele af befolkningen.
Stoffet blev malet med naturlige farvestoffer - blade, rødder, blomster af planter. Så egebark gav brun farve, vildere rødder - rød, brændenælde, når den blev farvet varm - grå, og når den var koldgrøn, løgskal - gul.
Siden det gamle Ruslands tider har “rød” været smuk, munter og derfor festlig, elegant. I russisk folklore finder vi udtryk: "foråret er rød, en pige er rød, skønhed er rød (om en piges skønhed)." Den røde farve var forbundet med farven på daggry, ild, alt dette var forbundet med liv, vækst, solverdenen.
Hvid. Forbundet med ideen om lys, renhed og hellighed (hvidt lys, hvid tsar - konge over konger osv.); på samme tid - dødens farve, sorg.
Grøn - vegetation, liv.
Sort er Jorden.
Guld - solen.
Blå - himmel, vand.
Guldbroderi har længe været kendt. De gamle Kievitter havde tøj med meget guldbroderi. Den ældste kendte - russiske guldbroderi blev fundet af arkæologer i haugen af Prins Cherny (nær Chernigov) og stammer fra det tiende århundrede.
Interessant fakta:
Blandt slaverne er det almindeligt kendt, at en persons første tøj påvirker hans efterfølgende liv. Derfor blev en nyfødt ofte accepteret i en skjorte, syet af den ældste kvinde i familien, så han arvet hendes skæbne og levede i lang tid; i en gammel, uvasket skjorte fra sin far, "så han ville elske ham," og til bleer brugte de dele af voksnes tøj, så barnet helt sikkert ville arve deres positive egenskaber
Det gamle tøj navn var blandt slaverne "portishche" - et snit (stykke stof); dermed ordet "skrædder" - en person, der syr tøj. Dette navn varede i Rusland indtil det 15. århundrede.
Skjorten er den ældste, mest elskede og udbredte type undertøj blandt de gamle slaver. Sprogkundskrivere skriver, at dets navn kommer fra roden "gnide" - "stykke, klip, stykke stof" - og er relateret til ordet "klip", der engang også havde betydningen "klip".
Et andet navn på en shirt på det russiske sprog var "shirt", "shirt", "srachitsa". Det er et meget gammelt ord, der er relateret til den gamle islandske "serk" og den angelsaksiske "sjork" gennem fælles indo-europæiske rødder.
Lange skjorter blev båret af ædle og ældre mennesker, kortere - af andre klasser, da i modsætning til det målte og ubehagelige liv hos prinser og drengere var arbejdernes hverdag fyldt med hårdt arbejde og tøj ikke skulle hindre bevægelse. Kvinders skjorter nåede ud til hælene.
Mænd bar en skjorte til eksamen og altid med et bælte. Derfor udtrykket "ubeltet" - hvis en person ikke satte et bælte på sig, sagde de, at han var ubæltet. Festlige skjorter af adelen var lavet af dyre tynde sengetøj eller silke i lyse farver og dekoreret med broderi. På trods af konventionelheden med ornamentmønstret, havde mange af dens elementer en symbolsk karakter, de så ud til at beskytte en person mod et andet ondt øje og uheld.
Smykkerne var "monteret" - aftagelig: rig broderet med guld, ædelsten og perler. Normalt blev pryd af beskyttelsesmotiver broderet på skjorter: heste, fugle, Livets træ, planter og blomsterornamenter generelt, Lankans (med vægt på “og”) - antropomorfe figurer, billeder af guder … Det skal bemærkes, at de broderede dele undertiden blev ændret fra en gammel skjorte til en ny.
De kraver af slaviske skjorter havde ikke turn-down kraver. Oftest blev snit ved kraven lavet lige - midt i brystet, men der var også en skrå, højre eller venstre.
Broderiet, der indeholdt alle slags hellige billeder og magiske symboler, tjente som en talisman her. Den hedenske betydning af folkebroderi kan spores meget godt fra de ældste prøver til ganske moderne værker, det er ikke for intet, at forskere betragter broderi som en vigtig kilde i studiet af gammel religion.
De slaver sundress blev syet på smalle stropper og lignede en halvcirkel, på grund af det store antal kiler, der i høj grad udvide sømmen.
Vi bærer ikke sundresses nonh
Vi har tab fra dem:
Du har brug for otte meter calico, Tre trådruller …
Slaver-nordmænd foretrak den traditionelle røde farve. Den centrale del af Rusland havde hovedsageligt et farveblåt, papir, købte materiale til deres sundresses eller en broget (klud, der ligner en måtten). Den nederste del af den forreste søm og faldet var dekoreret med striber af silkebånd og striber af mønsterstof.
Den første omtale af en sarafan eller sarfan stammer tilbage til 1376 i Nikon Chronicle. Dette ord betegnede oprindeligt emnet i en mands dragt. Omtale af mænds sundresses findes i gamle sange:
Han er ikke i en pels, ikke i en kaftan, I en lang hvid sundress …
Før Peters beslutninger om obligatorisk brug af europæisk tøj i byer blev sundresses båret af ædle kvinder, ædle kvinder, byfolk og bondekvinder.
I den kølige sæson blev en sjælvarmer båret over en sundress. Det, ligesom sundressen, ekspanderede nedad og blev broderet med amuletter langs bunden og armhullet. Dushegreya blev båret på en skjorte med et nederdel eller over en sundress … Materialet til dushegreya blev taget mere tæt, og fløjl, brokade blev syet til den festlige, og alt dette blev broderet med perler, bugles, fletning, gnister og bånd.
Skjorterne på skjorter kunne nå så lang, at de blev samlet i smukke folder langs hånden og ved håndledet blev de grebet med en fletning. Bemærk, at blandt skandinaverne, der havde skjorter i samme stil i disse dage, blev bindingen af disse bånd betragtet som et tegn på øm opmærksomhed, næsten en kærlighedserklæring mellem en kvinde og en mand …
I festlige kvinders skjorter blev båndene på ærmerne erstattet af foldbare (fastgørende) armbånd - "bøjler", "bøjler". Ærmerne på sådanne skjorter var meget længere end armen, når de blev udfoldet, nåede de jorden. Alle husker eventyrene om fuglepigerne: helten stjæler vidunderlige tøj fra dem. Og også fortællingen om frøprinsessen: at vifte med ærmet ned spiller en vigtig rolle i det. Faktisk er et eventyr en løgn, men der er et tip i det. I dette tilfælde er det en antydning af rituelle kvinders tøj fra hedensk tid, beklædning til hellige ritualer og trolldom.
Et bælte i slaviske tøj var til stede hos både kvinder og mænd.
Slaviske kvinder havde vævede og strikkede bælter. Bæltet er langt, med broderi og frynser i enderne, bundet under bysten over en sundress.
Men siden oldtiden har bælter været et af de vigtigste symboler på mandlig prestige - kvinder har aldrig båret dem. Lad os ikke glemme, at næsten enhver fri voksen mand potentielt var en kriger, og det var bæltet, der blev betragtet som næsten det vigtigste tegn på militær værdighed.
Bæltet blev også kaldet "bæltet" eller "taljen".
Wild tur læderbælter var især berømte. De prøvede at få en hudstrimmel til sådan et bælte lige på jagt, da udyret allerede havde modtaget et dødeligt sår, men endnu ikke var udløbet. Antagelig var disse bælter en anstændig sjældenhed, de mægtige og frygtløse skovdyr var meget farlige.
Slaverne havde ikke alt for brede bukser: på de overlevende billeder skitserer de benet. De blev skåret fra lige paneler. Forskere skriver, at bukserne var lavet i ankel-længde og gemt i onuchi i skinnene - lange, brede strimler af stof (lærred eller uld), som blev pakket rundt om benet under knæet.
Et andet navn på fodtøj er "bukser" og også "leggings".
Porte, indsnævret ved ankelen, blev syet af lærred, ædle mænd bar en anden på toppen - silke eller klud. De var bundet i taljen med en snor - en kop (deraf udtrykket "opbevar noget i butikken"). Havne blev gemt i støvler lavet af farvet læder, ofte broderet med mønstre eller indpakket i onuchi (stykker af linned), og der blev lagt bastsko på dem, i ørerne, som strengene blev trukket i - obor, og de blev viklet omkring onuchi.
Vores forfædre bar altid sko, der var vævet ikke kun af bast, men også af birkebark og endda af læderrem. De var tykke og tynde, mørke og lyse, enkle og vævet med mønstre, der var også smarte - fra en tonet flerfarvet bast.
Baskeskoene blev fastgjort til benet ved hjælp af lange slips - læder "vendinger" eller reb "hoops". Strenge krydsede adskillige gange på skinnebenet og greb onuchien.
”Sådan væves en bast sko,” sagde vores forfædre om noget meget enkelt og ukompliceret.
Bast-skoene havde en meget kort levetid. Da de tog på en lang rejse, tog de med sig mere end et par ekstra bastsko. "På vejen mod vejen - væv fem sandaler" - sagde ordtaket.
Lædersko var en overvejende urban luksus. En af hovedtyperne fodtøj fra slaverne i VI-IX århundreder. der var uden tvivl sko. I den fælles slaviske periode blev de kaldet chereviks.
Oftest blev sko stadig båret på onuchi, som mænd er på toppen af deres bukser, og kvinder - lige på deres bare fødder.
Slaverne kaldte sandsynligvis den mandlige hovedbeklædning en hat. I lang tid kom netop dette ord til videnskabsmænd udelukkende i fyrste breve-testamenter, hvor de talte om dette tegn på værdighed. Først efter 1951, da arkæologer fundet birkebarkbrev, og videnskaben fik en hidtil uset mulighed for at undersøge almindelige menneskers hverdag, blev det klart, at ikke kun prinsens regalia, men også en mands hovedbeklædning generelt blev kaldt en "hat". Men prinsens kasket blev undertiden kaldt "hætte".
De bedst kendte af forskere er hatte af et specielt snit - halvkugleformet, lavet af lyst stof med et bånd af ædel pels. Sten- og træafguder, bevaret fra hedensk tid, er klædt i lignende hatte, vi ser sådanne hatte på billederne af slaviske fyrster, der er kommet ned til os. Det er ikke for ingenting, at udtrykket "Monomachs hat" bruges på det russiske sprog.
Der er også konserverede freskomalerier på trappen til St. Sophia-katedralen i Kiev og et armbånd fra det 12. århundrede: De viser musikere i spidse kasketter. Arkæologer har fundet emner til en lignende hætte: to trekantede stykker læder, som skibsføreren ikke havde til hensigt at sy sammen.
Filtede hatte, der blev opdaget under udgravninger, samt lette sommerhatte, vævet af tynde fyrretræer, hører til en noget senere æra.
Det kan antages, at de gamle slaver bar en bred vifte af pels, læder, filtede, kurvede hatte. Og de glemte ikke at tage dem væk, ikke kun ved synet af prinsen, men også simpelthen på et møde med en ældre, respekteret person - for eksempel med deres egne forældre.
En kvindelig hovedbeklædning beskytter en kvinde mod onde kræfter - troede slaverne.
Håret antages at indeholde magisk livskraft; løse, piglige fletninger kan fortryde den fremtidige mand, mens en kvinde med et afdækket hoved kan forårsage problemer, skader på mennesker, husdyr, afgrøder. Under tordenvejr kan hun blive dræbt af torden, da hun ifølge legender bliver et let bytte og et lager af onde ånder, der er målrettet af tordenpile. Udtrykket "goofed off" betød vanære for hendes familie.
Før ægteskabet dækkede hovedbeklædningen (mindst om sommeren) ikke kronen, hvilket efterlod håret blottet. På samme tid blev pigens hår slidt ud til udstilling - dette var ikke kun ikke forbudt, men endda velkommen af dem omkring hende. En venlig fletning var næsten hovedpynt af en pige i Ukraine, Hviderusland, Rusland
Små piger havde enkle stofbånd eller tynde metalbånd på panden. Sådanne korollas var lavet af sølv, mindre ofte af bronze, i enderne arrangerede de kroge eller ører til et blonder, der var bundet bagpå hovedet.
Når de voksede op, fik de sammen med ponyovaen "skønhed" - en pigenkrone. Det blev også kaldet "visnet" - "bandage", fra "pil" - "strik". Denne bandage blev broderet så elegant som muligt, undertiden med rigdom, selv med guld.
Smede dekorerede korollerne med ornamenter og gav dem forskellige former, inklusive dem med en forlængelse på panden, ligesom i byzantinske diader. Arkæologiske fund har også bekræftet den dybe antikhed af de slaviske maiden corollas. En krans på en pigens hoved er først og fremmest en talisman mod det onde øje, onde ånder. Samtidig er en cirkel også et symbol på ægteskab, det er ikke for intet, at når unge gifter sig, kredser de rundt om bordet, til et bryllup - omkring analogien. Hvis en pige havde en drøm om at miste en krans, forventede hun problemer for sig selv. Hvis en pige mistede sin uskyld inden brylluppet, blev hun frataget kransen ved brylluppet, som et tegn på skam, at hun kunne bære halvdelen.
En krans af kunstige blomster og tråde blev ofte båret på hatten og brudgommen for at beskytte ham mod bryllupsundervisning (for at trampe, tidsbestemt - jinx, forkæle). Blomster til bryllupskransen blev strengt defineret: rosmarin, periwinkle, buksbom, viburnum, rue, laurbær, vinranker. Foruden blomster blev amuletter undertiden syet ind eller indlejret i det: røde uldtråde, løg, hvidløg, peberfrugter, brød, havre, mønter, sukker, rosiner, en ring. At sprænge unge mennesker med korn og penge på mødet fra kronen bærer for det første også en talisman, og først derefter en lyrisk betydning af et ønske om frugtbarhed og rigdom.
Hovedklædningen til en "mandig" kvinde dækkede under alle omstændigheder hendes hår helt. Denne skik var forbundet med troen på magisk kraft. Brudgommen lægger et slør på sin valgte over hendes hoved og blev dermed hendes mand og mester. Faktisk betyder et af de mest gamle slaviske navne på en gift kvindes hovedbeklædning - "nyt" og "ubrus" - især "beklædning", "håndklæde", "tørklæde". "Povoy" betyder også "det, der flettes sammen".
En anden type gift hovedbeklædning er kika. Et karakteristisk træk ved kiki var … horn, der stak op over panden. Horn er beskyttelsen af en mor og hendes ufødte barn mod onde kræfter. De sammenligner en kvinde med en ko, en væsen hellig for slaverne.
I den kolde sæson dækkede kvinder i alle aldre hovedet med et varmt tørklæde.
Overtøj af slaverne er en retinue fra ordet "twist" - "kjole", "wrap", såvel som en kaftan og en pelsfrakke. Nettet blev slidt over hovedet. Den var lavet af bred klud med smalle lange ærmer, knæene var altid lukkede og var omsluttet med et bredt bælte. Kaftans var af de mest varierede typer og formål: hverdag, til ridning, festlig - syet af dyre stoffer, indviklet dekoreret.
Foruden tøj var klædte pelse et yndet og populært materiale til fremstilling af varmt tøj blandt slaverne. Der var mange pels: det pelsbærende dyr blev fundet i overflod i skovene. Russiske pelse nød velfortjent berømmelse både i Vesteuropa og i Østen.
Derefter blev de langbrune jakker kaldet "fåreskindfrakker" eller "pelsfrakker", og de, der var knælængde eller kortere, blev kaldt "fåreskindfrakker".
Alt, hvad vi nu har - blev modtaget fra vores forfædre, de stammer fra det, og vi forbedrede det. Vi bør aldrig glemme vores historie. Alle argumenter om den nationale idé er meningsløse, hvis de ikke er baseret på en forståelse af grundlaget for et givet samfund.