Når vi hører ordet "musik", skifter vi straks til at tænke på musikens kunstneriske eller underholdningsværdi, ofte tænker vi også på den kulturelle kontekst. Dette i sig selv er en temmelig bred vifte af definitioner af musik, men endda dækker den ikke det aktuelle omfang, som begrebet "musik" dækker.
Faktisk er musik et bredt område af videnskabelig viden, der afspejles i historie, filosofi og endda matematik.
Derudover har musik sociologiske rødder. Hver kultur, der nogensinde har eksisteret på Jorden, har og har sin egen musikalske stil. Når vi studerer kultur set ud fra økonomisk, historisk og social udvikling, vil vi helt sikkert støde på bestemte musikalske stilarter, der er helt originale eller er vokset under påvirkning af andre stilarter, der hører til andre kulturer.
Musik som kunst
Definitionen på musik som kunstform er ikke streng, fordi musik virkelig ikke kan have en enkelt og urimelig definition, da den selv ændrer, udvider og beriger.
På trods af dens kompleksitet er en række beskrivelser og forsøg på at definere musik som en kunst enes om en ting: musik er kunsten at lyde. Det er en kompleks lydsekvens, der er organiseret harmonisk for at formidle specifikke følelser og tanker.
Salgsfremmende video:
Filosofiske definitioner af musik
Det skal bemærkes, at i morgenen med dannelsen af videnskaber blev musikken undervist på lige fod med aritmetik, geometri og astronomi. Selve ordet musik stammer fra den græske "Muse", som er meget symbolsk.
Kendte tænkere, filosoffer, forskere og musikere har gentagne gange forsøgt at udtrykke ord med deres egen forståelse af musikken og den rolle, den spiller i individuel, social og kulturel udvikling.
Ifølge Pythagoras er musik konsonans af flere lyde, der er i harmoni med hinanden.
J.-J. Rousseau definerede musik som kunsten at skabe lyde behageligt for øret, og Kant argumenterede for, at musik er en måde at udtrykke følelser gennem lyde på.
Musikstudie
At studere musik, i det mindste den del af det, der ikke inkluderer at spille et musikinstrument, er praktisk taget ikke anderledes end at studere andre discipliner.
Vi studerer normalt et fænomen ved at stille grundlæggende spørgsmål som "hvad?", "Hvordan?", "Hvornår?" og hvorfor?". Musikforskning starter med netop disse spørgsmål. Metoden vedrører både fænomenet som helhed og dets individuelle komponenter, såsom genrer, individuelle værker eller musikinstrumenter.
Der er to vigtigste akademiske discipliner, der studerer musik - musikologi og etnomusikologi.
Musikvidenskab
Musikologi er et felt af kunsthistorie og er studiet af musik og dets akademiske analyse som en speciel form for kunstnerisk opfattelse og reflektion af verden. Musikologi studerer musik i sammenhæng med dens udvikling generelt, såvel som i visse sociohistoriske øjeblikke.
Forholdet mellem musik og andre former for kunst, og hvordan samfundskulturen som helhed påvirker dens udvikling og afspejles i den, er af stor betydning for området musikologi.
Historisk musikologi
Traditionelt har historisk musikologi (hvad der ofte kaldes "musikhistorie") været den mest fremtrædende gren af den generelle videnskab. I begyndelsen af det 21. århundrede begyndte den historiske musikologi selv at opdeles i flere komponentdele.
For eksempel er etnomusikologi begrænset til studiet af musik i en kulturel kontekst, mens systematisk musikologi inkluderer studiet af musikalsk akustik, den tekniske del af akustiske musikinstrumenter og musikens indflydelse på fysiologi, psykologi, sociologi, filosofi og endda datalogi.
Forbindelser mellem historie og musikologi
Historie som videnskab hjælper os med at studere og forstå menneskeheden fra det tidspunkt, det blev startet til i dag. Denne viden er ekstremt vigtig for mange andre områder såvel som for musikologi.
Historie er uerstattelig ikke kun for historisk musikologi, men også for moderne studium af musik, fordi området videnskab og kunst, som ikke har nogen viden om sin egen fortid, ikke kan opnå en succesrig fremtid.
Dækning af musikologi
Begrebet musikologi er så bredt, at det er vanskeligt at definere det uden at risikere at begrænse det væsentligt.
Al information om musik hører under musikologi. Hvor nøjagtigt kunsten af musik forekom og dens udvikling, såvel som de forskellige tilgange, folk har til denne kunst, er de vigtigste studierektorer inden for musikologi, uanset genre og æra.
Studie af musikologi
Selvom mange musikologer også er musikere, der er trænet til at spille instrumenter og komponister, der skriver deres egne musikværker, kan musikologi studeres af folk, der ikke er musikere.
I stedet for at skabe og udføre musik direkte, fokuserer musikologi på dens historie og kulturelle kontekster.
Musikologi er et meget åbent og gennemgribende felt inden for akademisk analyse. Det fokuserer mere på, hvordan musik forholder sig til verdenen omkring den, snarere end hvordan man korrekt læser og spiller noter fra personalet.
musiketnologi
Etnomusikologi er studiet af musik i de kulturelle og sociale sammenhænge i menneskers liv, der skaber den. Etnomusikologi har sine egne teoretiske og metodologiske tilgange til forskning, der understreger kulturelle, sociale, materielle, kognitive, biologiske og andre aspekter og kontekster af musikalsk adfærd.
Under dens tidlige udvikling forgrenede etnomusikologien sig fra komparativ musikologi (omkring midten af det 20. århundrede). Oprindeligt var det fokuseret på studiet af ikke-vestlig og ikke-moderne musik, men med tiden begyndte det at omfatte alle musikalske værker og genrer (inklusive vestlig klassisk og populær musik), idet de betragtede dem ud fra antropologiske, sociologiske og interkulturelle synsvinkler.
Håber Chikanchi
